有人说《长公主在上》给人带来的爽感，和晋江文学式的故事差不多：瞬间进入一种十分专注，高度兴奋和充实的状态，短暂地忘却自己，进入虚构但令人激动的人生。对一些狂热的年轻人来说，这种“心流”的状态几乎接近生理需求。
知竹的学生时代就是在看小说和写小说之间度过的。书店一天能租三本，没过多久，仙侠、言情、女尊，各个类型都被她看了个遍。她想起初中毕业后的那个暑假，看了一本网文小说，里面三个男主竟能随心所欲地转换情感关系，“简直打开了我新世界的大门。”聊到这里知竹恍然大悟，“天，受这个影响，我的风格好像就比较古早、狗血。”
渐渐地，电视剧、小说里傻白甜的剧情已经无法满足她了，找不到代餐的知竹，决定自己写小说。
大学时期，她创作过一篇以梨园为主题的小说，“一般大家都会写一强一弱，或者双强”，但她笔下的两个主角都弱，在乱世中过着水深火热的生活，很虐很深情。似乎从那时候起，她就开始创作不那么主流的人物。只是“当时没写出什么名堂，就希望以后能拍出来，满足一下自己长歪的萌点。”
《长公主在上》正是这样的例子，它的灵感来源于知竹2021年3月发布的短视频《恶人组》，当时网友四处留言求全集，以为它是电视剧。还有预言家在评论区写道：“我觉得你把这个美艳女反派和侍卫拍成电视剧，肯定会大火的。”
🟧 快手评论区记录了粉丝对《恶人组》的期待
《恶人组》变成剧集的机会来了。11月，快手找到知竹，问她是否有拍摄古偶短剧的计划，双方一拍即合。她想得很清楚，爱情故事要制造主角之间的沟壑，人设格外重要。而《恶人组》的男女主具备正邪对立的特点，她决定让这两个角色换身份，重新相爱。
知竹重新敲定剧本大纲、分集，又把自己关在洗浴中心，没日没夜地写了两天人物对话。她喜欢在洗浴中心搞创作，有吃有喝，找个舒适的地方一窝，根本没人会留意到她。最终定稿1万9千个字，基本没什么形容词，只有日内，谁在干什么，动作是什么，场景是什么，说什么词儿。
🟧 《长公主在上》剧本/受访者供图
剧火了之后，有出版社看中了这个小众的题材，想把《长公主在上》的剧本出成书。可是剧本变小说，需要增填新的内容，不断打磨文笔，她没有这么多时间，就拒绝了。她享受自己拍CP时那种快乐，“如果刚好能吸引萌点一致的姐妹，就更快乐了。”结果《长公主在上》播出后，一大波“嗑点”一致的姐妹聚集评论区，知竹喜出望外。
一些网友把这部短剧看成另一种形式的“网文小说”。和小说相比，它甚至节奏更快，平均6秒一个反转；视觉冲击更强，高颜值让人赏心悦目；时间成本更低，看一集花不了两分钟。对于渴求磕糖、休闲，看爽文的人，短剧成为更高效的“代餐”。
🟧 《长公主在上》大结局
这个称呼可以证明知竹在古风圈的影响力。在同袍的“最美汉服摄影师”投票里，知竹永远出现在第一名的位置。“知竹”二字，就是服化道精致的代名词。
刚毕业的知竹像大多数的年轻人一样，从坐上家人给安排的工位那天起，便开始盼望铁饭碗式的生活赶快结束。工作清闲，她买了人生中第一台佳能相机，“花了两万八”。
🟧 知竹/受访者供图
那是2013年，汉服古风还未在国内流行，“同袍”基数很小。知竹作为其中之一，盼望着每个周末的到来。一有时间，她就在汉服群里“大胆勾搭，殷勤邀约，死缠烂打，勇于出击”式地找模特，拍完回来修图发在POCO上。作为一个知名度和流量较大的老牌摄影社区，很多“大神”在其中活跃。和他们相比，知竹早期的照片手法稚嫩，少有修饰，后来粉丝“挖坟”调侃：“没想到大神也是从老法师（通常指在固定地点摆拍的中老年摄影爱好者）成长起来的”。
直到2015年，知竹才逐渐从“小透明”爬到了POCO的推荐首页。2015年的樱花夜景图是她真正的“出道”，图里的女孩面容姣好，在樱园中手捧灯笼，身后是一团团一簇簇盛放的紫樱花。那组图让她突破了万粉大关。也是从那时起，知竹奠定了自己的拍照风格：以人设或者主题为基础展开创作。
🟧 知竹的出道作品
她拍了不少脑海中的设定，如跑到额济纳，拍了一组大漠里的红衣女子，她们在胡杨林抚琵琶奏琴弦，说不出的寂寥和荒凉。她还仿照《霸王别姬》的布光拍了一组“赤伶”，绝代风华的名伶，却因为等待的将军迟迟没有归来，在房内失声痛哭。
🟧 赤伶
随着约拍越来越多，知竹发现照片的局限，即使她能拍出强烈的孤独、悲痛、喜悦，也拍不出前因后果。为了更好的表达她想讲的故事，知竹决定拍视频。
最初知竹沉迷各种转场，但慢慢她意识到讲好故事比酷炫的后期更重要。2018年，她发布视频《攻心记》，全片没一句台词，却拍出来两个情感至深的女孩，在高墙内被迫宫斗的宿命感。一年后，她第一次靠拍视频挣到了钱。同年制作的剧情视频《医女和兔子精的故事》《魔教教主与小师妹的故事》，因为制作精良、颜值在线走红网络。
🟧 《医女和兔子精的故事》、《魔教教主与小师妹的故事》 被知竹置顶在她的快手主页
今年年初，《长公主在上》在快手独播，粉丝认为这是知竹目前成熟度最高的作品。在一次采访中，媒体问她是否有为快手用户单独设计情节，是否担心快手的用户和自己的粉丝受众不一致时，知竹的回答是“没有太考虑”。
她认为做内容有两种，一种是去研究市场，一种是纯粹取悦自己，“我属于后面的那种。只有做自己喜欢的内容，才能找到跟你有同样兴趣爱好的人。哪怕现在觉得，（平台）好像没有多少人喜欢这种类型，但全中国有十几亿人，很多人跟你爱好相同，只是还没有冒出来。”
对《长公主在上》的评价也并非全然正面。在书影音爱好者与粉圈交杂的豆瓣，最高赞说知竹“剪MV还行，拍成电视剧后就很明显的短板了”。
知竹没觉得这个评价伤害到了她，“网红导演”的争议在她身上确实存在。但她没觉得“网红”是个贬义词，所谓“网红”，不过就是粉丝多点。
她定义自己是“野生导演”，不够专业，但充满活力，愿意花钱花时间学习专业的课程。最初她想考北京电影学院全日制的导演进修班，对方要求脱产一年，人在杭州作罢。后来她在慕课上中国传媒大学的公开课，报名了专业影视公司的调色课、编剧课还有表演指导班。
与《驴得水》有关的一节表演课至今让她印象深刻。那是一个争执的情节，当时台上的两位演员吵得很凶，看似爆发力十足。但老师觉得这样的表演不够准确。要注意情景，好比说外面敌人正虎视眈眈，你即使愤怒，也应该压低声音，换一种方式表达愤怒。知竹在笔记本上记下：演戏要注意who，where，how。作为导演，她告诉自己要学会分析剧本，了解人物在哪儿，在做什么，存在什么困境。
🟧 知竹和表演课同学合影
《长公主在上》走红后，很多人关心知竹的新动向：有没有拍下部的打算？会不会尝试古风以外的类型？或者说，有没有考虑过融入主流影视圈？
对于这些，知竹都没有强烈的欲望。“如果今天或者最近一段时间没有特别想拍的东西，就不拍了。”有长视频平台找过她，邀请她拍一部别人做编剧的网络电影。“说实话长片导演的门槛还是有的，别人愿意让我拍，还是挺高兴的。”但在“外面”拍过戏之后，她发现还是讲故事本身对她更有吸引力。
这是不折不扣的创作者思路，晋江总裁黄艳明曾说：“如果你只把写文当成一件挣钱的事，你真的很快就会失去你那种创作的欲望，写不出好故事，只会看别人怎么写，我去模仿个差不多的。”
知竹想保留自己在内容上的“火花”，她动机单纯———首先是讲故事，其次才是顺便出名挣钱。
至于风格，短时间内知竹还是想待在古风圈里，下一部短剧“可能会拍，但（总体）不会拍太多”。对她来说，古风是她的优势，在有限的情况下，她害怕过早地尝试其他风格，会“一搞搞一堆，但每个都做得不精”。她是个享受突破安全区的人，但目前古风对她来说，还没有达到安全区的水平，她觉得自己还有太多可以提升的空间。
被问到是否会分析其他短剧的优势，创作时会受到当下流行题材的影响吗？她打了个比方：“如果你是一条游泳很快的鱼，那一定得待在大海里边儿。你不能去学一只鸟在天上飞，因为那是别人的赛道，不是你的赛道。”