时装史上有太多“痛苦启示录”了,这位新神童只想播撒快乐

2022-02-13 星期日


Mamma Mia!这不是灰姑娘穿去舞会的裙子吗?鲜花炸弹般的用色,为舞台而生的庞大廓形,如果你第一次看见Christopher John Rogers的设计,很可能会发出惊叹。 

新年新气象,2022年份时尚界领军新人,我们押宝27岁的Christopher John Rogers! 

历史早就证明了:社会环境越是艰难撕裂,我们就越想看见旋转飞舞的大裙摆,来大力扫除人们心中的消沉、犹疑和恐惧。 

时装史上有太多从痛苦中汲取灵感的天才了,而最近越来越红的他是个100%的乐观主义者,只想拿起剪刀和针线,播撒美丽与快乐!✂️




● 让Christopher John Rogers一夜成名的塔夫绸礼服裙



黄伟文多年前在歌词里写道:“在最坏时候懂得吃,舍得穿,不会乱。”


无论是彩虹般绽放的硕大花朵、随风飘扬的浮夸丝带,还是梦回1950年代高定沙龙的郁金香廓型,Christopher John Rogers的设计都绝对称得上“舍得穿”三个字。



● 设计处处可见对昔日沙龙高定的致敬



美国时装近年时运不济,诸如Zac Posen这样的昔日新星接连陨落,疫情又让许多品牌放弃了走秀,尽管“大家长”Tom Ford一如既往卖力摇旗呐喊,依然改变不了纽约时装周落寞的现状。





因此,当Christopher John Rogers(以下简称CJR)的秀场挤满好奇的看客,模特们穿着张牙舞爪的晚礼服鱼贯而出,在天桥上随心所欲地施展魅力时,人们感受到了久违的振奋。


现实世界的方方面面,早已足够让人忧心忡忡,我们是否应该在享受时装的时候,更天真尽兴一些?



● CJR本人的华丽谢幕,已成为纽约时装周保留彩蛋




时装周曾是一个可以尽情表演的地方,就该把真正热爱表演、用心准备表演的人放在日程表上,比如我。
- CJR



2021年,年轻的CJR险胜同期入围的Marc Jacobs、Peter Do等等前辈、同辈,捧回被称为“时尚界奥斯卡”的CFDA美国年度女装设计师大奖。


如此迅速登顶的他,两年前才作为潜力新人拿到CFDA资助的40万美金资助,一个何其典型的追梦故事范例。



● 最新的2022早秋系列,实穿性更大,色彩依旧明亮饱满



这个从路易斯安那州来的90后男孩名字挺长,以至于你并不一定能很快记住,但出自他手的裙子却总令人过目难忘。


这些张扬又傲气的设计正在以迅雷不及掩耳之势,霸占各路杂志、红毯、热门剧集,甚至总统就职典礼(全美第一位女性副总统Kamala Harris初登场的紫色大衣就是他的杰作)。



● 时髦人都穿CJR。依次为:Lady Gaga、Beyoncé、Gwyneth Paltrow、Sarah Jessica Parker




近几年涌现的新品牌,都遵循了类似的趋势,要么紧抓街头风格,要么参考业内人士的打扮,没有多少年轻人在做真正个性鲜明的晚礼服。

看看CJR的工艺、廓形、体积,就知道他大胆爱冒险。跳出了思维框架,于是当然脱颖而出。  
- Net-A-Porter采购总监
Elizabeth von der Goltz



依赖网络算法和流行趋势来做设计,当然很有可能因为精准满足人们的需求而得利,却不太可能逆势掀起属于自己的新规则。


从以Lady Gaga、Beyoncé、Sarah Jessica Parker为首的老牌风格偶像,到年轻一代的Zendaya、Lil Nas X……一夜之间,仿佛所有时髦名流都发现了,他就是美国时装期待已久的宝藏神童。






1994年生的CJR,到底是如何在短短几年里,完成这些看似不可能的梦想的?他播撒快乐的设计背后,到底藏着什么样的成长记忆和雄心壮志?



 让晚礼服起死回生 

● 《InStyle》2021年3月刊




无论你在地铁上,还是见父母,或是进行第一次约会,我希望这些衣服能让你实现自我。

无论它们让你感觉更拽、更自信,或是感觉自己更柔和,都是为了让你振作起来——我总想设计让人想要大笑和拥抱的衣服。
- CJR



CJR在路易斯安那州的小镇上长大。和所有来自小镇的孩子一样,生活波澜不惊、充满重复,他的成长过程很寂寞。


但寂寞有寂寞的好。


他有大把的时间花在《美少女战士》、《百变小樱》、《数码宝贝》这样的日本漫画书上,并且习惯了独自对着一台电脑,如饥似渴地从网上搜索了解所有对于美和时尚的启蒙,他对激烈色彩的迷恋从那时便一发不可收拾了。



● CJR的私家色彩收藏夹🌈



直到今天,早已变身时髦纽约客的CJR依然习惯在Instagram上分享自己的灵感收藏,从年轻的坂本龙一到网球名将Serena Williams头发上的珠串……动人的彩虹色无处不在。







从四年级开始,他就在学校里埋头画自己的漫画。有一天他正画到一半,他的同学偶然问他:“为什么你画的所有角色,在不同的故事里看起来都穿着一样的衣服?”


那一刻他忽然意识到了自己对时装的痴迷——在他的潜意识里,他坚信这些衣服会帮助漫画里的人物实现自我、传递能量。



● CJR和他的模特们



在相对闭塞的成长环境里,总爱穿得鲜艳精致的妈妈和祖母,是他心中最早的风格偶像,也给了天性害羞的他许多打破禁锢的勇气。


当高中一年级的CJR认真提出非常想学习缝纫时,她们没有过多纠结立即便同意了,直到他通过自学考上了萨凡纳艺术与设计学院,在家里得到的总是无尽的支持。



● 中间为小时候的CJR







 ● CJR秀场上总有爱美丽的老年女性 



于许多设计师眼里,黑人女性细腻锃亮的肤色更像是一块美丽的画布,让他们可以尽情挥洒灵感。

而对于CJR来说,她们就像自己童年记忆里爱收集华丽帽子和鸡尾酒裙的祖母、妈妈一样,可以在尺码与年纪上不符合模特的所谓行业标准,却是一群鲜活快乐、万事都打不倒的真实的人。






我认识很多穿18码以上的人,她们也喜欢快乐疯狂的时装,并不只是追求显瘦,或是穿那种很优雅体面的黑色衣服。
-CJR



正如CJR从未大张旗鼓地说过,自己要如何如何设计大码女装、如何如何支持身材多元,但即便是他的同一个系列、同一个印花,也总是可以在不同体型的人身上焕发不同的光彩。



 美丽和实用不是对立面 


●《Cero》2021年9月刊




美国人的生活,就是在高强度的戏剧化和直截了当的实用主义之间紧张切换。我也喜欢设计在这两面之间肆意摇摆的时装。
-CJR




 ● CJR工作室里的灵感板 



没有世家背景,也没有大师提携,CJR刚刚在纽约时装界开始打拼时,一边全职为被称为“裹身裙女王”的美国设计师Diane von Furstenberg打工,一边抓住所有休息时间做自己的品牌。


这些令人眼花缭乱的华丽设计,完全是在高压之下奋力跳舞的结果。



● CJR的秀场后台总像一场慌乱而又尽兴的舞会



不光是他,CJR初始设计团队里的另外三个人也都有全职工作,还有数不清的好朋友,趁着晚上去小小的工作室里帮他们缝衣服。如果你了解Voguing舞种的话会发现,CJR的一点点崛起依靠的正是那样在现代社会里罕有的“家族精神”。



● 2020春夏系列



而当CJR的设计——尤其是一眼看上去凶猛闪耀、情绪激昂的晚礼服忽然无处不在时,媒体报道也蜂拥而至。


《The Cut》杂志表示,“这是美国时尚很长一段时间里发生过的最好的事”,亦有许多业内编辑、买手认为,CJR复兴了原本已经不太被年轻一代所热衷的沙龙时装。



● CJR人生中第一张《VOGUE》封面



所谓“沙龙时装”,是指早期新季展示仍以邀请制的私密沙龙秀形式举行时,那些服务于上流阶层的高定设计,换句话说,完完全全是个脱离日常生活的造梦行当。


不可否认,无论是梦幻而易皱的塔夫绸裙摆,还是精巧的收腰剪裁、充满奇思妙想的渐变图案,CJR的设计充满了对往日高定情怀的留恋,但与此同时他也正在重新书写着“实用”在今天的含义。





在他的系列中,耗费数百个小时的晚礼服、纱质鸡尾酒帽,与通勤所需的针织裙、荧光西装外套、风衣实际上是巧妙共存的。它们可能共享着同样的调色盘和印花工艺,却可以应对截然不同的场合。

无论你是谁,人生固然没有那么多需要盛装登场的派对,但并不代表你不可以用参加派对的心情与色彩,去开星期一的晨会。


● 2022早秋系列



至于每个设计师都不得不面对的“可持续议题”,在众人眼中用料奢华的CJR显然也逃不过。但他下意识抛出的观点,似乎恰好有了一个新鲜且值得我们每个人思考的角度:



我认为比起计较这件衣服用料是否可回收、可降解,我们更要从创意上遏制那些质量差、寿命短、且没什么新想法的设计。

人类不该再重复制造早就已经存在的东西了。我希望可以做一些有传承作用的单品,来平衡今天的速食文化。
-CJR



● 2022早春度假系列



大数据无时无刻不在冷眼猜测:你是一个什么样的人?你会在哪一刻因为何种情绪而手机下单些什么?在这样的系统生态里,我们总会多多少少买下那些并不会喜欢很久(甚至拆开包裹就已然后悔)的衣服。

而CJR崇尚的时装消费非常怀旧、也非常可爱,那就是像很久很久以前人类之间的感情一样,让我们挑得慢一点、好一点,挑中了就彼此陪伴久一点。❤️



🌈




你如何看待CJR的理念和作品?
他的崛起对你有什么启发?
欢迎留言继续聊聊天!



撰文 - Soda
设计 - 毛毛籽








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