过去几周，《我在他乡挺好的》收获了无数好评。网友们不吝对《我在他乡挺好的》的赞美，豆瓣网友“斑”留言说，“第一集金靖挤地铁的时候，扶了一把也在挤地铁的老太，老太反应过来后说谢谢，金靖下意识摘下一只耳机，嘴唇动了动点了点头，但没发出声音。这才是真实生活下的场景，换做别的电视剧主角，一定会操着一口京腔说‘没事没事，您扶好了，这人多挤’。”
众多赞美声中，“真实”是出现频率最高的一个词，真实到你怀疑这是部剧，还是你生活日常的复制。在还原度极高的故事场景中，《我在他乡挺好的》讲述了四个女孩乔西辰（周雨彤饰）、纪南嘉（任素汐饰）、许言（孙千饰）和胡晶晶（金靖饰）在北漂路上不尽相似的暖与丧。
比如，乔夕辰为了住得好点，只能住得更远，她原本设想可以把通勤的两小时拿来看书、追剧，现实却是被地铁里的老大哥挤到没脾气；再比如，胡晶晶努力工作，却被上级说没资源、态度不好，要求她主动离职……
比起其他浮在空中的女性群像剧——穷富没有边界，动辄出入高档会所、饮食珍馐美馔，《我在他乡挺好的》中的每个人都有自己的心理逻辑和行为逻辑，她们所感受到的“丧”和“暖”，也是几千万北漂一族、深漂一族的亲身体验。因此，这部剧在播出首周，收视率就连续破1；在播出过半的情况下，豆瓣评分仍稳定在8.4分左右，这在国产都市剧中极为难得。
不过，《我在他乡挺好的》也不是没有争议。有观众认为，当整部剧开始讲爱情后，现实主义的画风就突变迷醉，现实生活中哪有那么多温柔又体贴的男士？有的只是充满爹味的说教。还有观众担心，《我在他乡挺好的》走上“职场戏、友情戏全都让给爱情戏”的老路，毕竟短短两集的时间，四位女主人公中的两位，都先后在职场上遇到了自己的前男友，这未免过于巧合。
为此，我们专访了《我在他乡挺好的》这部剧的导演李漠。采访前，我试图在网上找到更多关于导演个人的资料，可惜收获较少。在我与他的交谈中，他反复强调，拍摄这部剧时，所有主创都努力做到“忠于自我”，在创作中融入“自己的生活经验”。而在正式成为导演拍戏前，他做过很多工作，在广告公司上班， 在影视公司当剪辑师……
他说，“从我导演的、编剧的角度出发，我们实际感受的生活是什么样子，我们就把它放到我们的艺术创作里，只是这样而已。”以下是导演李漠的自述——
从自己出发
这部戏能被大家喜欢，我真的特别高兴，我没有想过大家会这么喜欢。
其实要感谢制片方麦特文化。制片方原来给出的调性就是“贴近观众”，你的人物逻辑、故事逻辑都符合现实。所以我们才能在拍戏时找到方向，使这个片子完成度更高。虽然我和编剧都没有在乔夕辰所在的咖啡行业呆过，但对市场部是什么情况还是有了解，我在广告公司上过班，编剧之前在网站上过班，我们的生活中也发生过很多和电视剧中类似的事儿。
还有一些细节是拍摄现场添加的，像乔夕辰被同事诬陷后情绪崩溃、在楼道喝酒，喝的是800块钱的威士忌，那是我的酒，现场给了她。再比如，苏晴诬陷乔夕辰，乔夕辰追出去，追到一半接到推销电话，急着对着电话说了一句“不买、买不起”，剧本里也没有。
这些细节也不是说多重要的剧情，就是觉得那样更合理。其实编剧老师已经写得非常细致了，但是她们并不在现场，很多时候作为编剧，她还是想象那个状况是什么样子。我们拍摄时看到了实际环境，看到了具体氛围，看到了那个人物的状态，就会再往前使一点劲儿，让它完成度更高，这是很自然的事。
反过来，如果我们不反映现实，是没办法让观众相信我们可以治愈他的——你没办法叫醒一个装睡的人，如果他觉得自己没病，何必要治愈他？他也不需要被治愈了。所以真实的这一部分，是希望能打开观众，让观众能跟我们共情。
按照这个逻辑去架构故事，那四个女孩，乔夕辰、纪南嘉、许言和胡晶晶，一定是不住在一起的。在都市里面，大家都有各自的生活，哪怕最好的朋友也不见得会同居。年龄不一样，情感状态跟工作地都不一样，同居这事儿挺麻烦。而且大家都明白，太近了反而可能伤害情感，你的行为方式、生活方式未必跟我一样，我们能保持友情的关系，未必就能保持同居关系，这是理智的现实逻辑。
你问我，为什么很多国产剧都是在认同富人？可能因为我自己就是个“大多数”或者“普通人”，我不是富人，也不是霸总，我体会不了那样的生活，也不知道他们那样拍的逻辑是什么。但对我而言，我只能从个人出发，实际感受的生活是什么样子，就把它放到我们的艺术创作里，只是这样而已。
我的感受里，北京非常大，这个“大”怎么形容？翠微路的军区大院是一个北京，石景山的果园是另外一个北京，昌平丰台可能是不一样的北京，西城、东城又不一样。我们这些外地人大部分住在朝阳，住在东坝，住在常营，住在朝阳公园附近，这又是另外一种北京，彼此甚至没有交集。所以，我没办法展现整个北京的样子，展现所有圈层、不同行业、不同生活氛围的人，我只能展现感觉。
北京带给我的感觉是什么样子？当我从外地回北京，坐在出租车上觉得“回家了”，那种感受是真实的。我有时也会想自己的（老）家，这两种感情不矛盾，一方面刚回北京的“家”，另一方面想自己的爸妈了。大家说“想故乡”想的是亲人，不是那个城市，我希望跟亲人在一起，但日子长了也都是聚少离多，感伤是有的，但在这个城市里我又有安全感，回到爸妈身边反倒没有（安全感），说起来也很矛盾。
但这跟当代这么多在外地生活的人都是能共情的，不用刻意煽情就能引发共鸣。我常常说，演员替观众哭了，那观众就不会哭了，我希望让演员不哭，把情感留给观众。像很多大开大合的情感段落，妈妈抱骨灰盒那场戏，哭得鼻涕一把泪一把的版本，也拍了；还有乔夕辰在天台喝酒，也有哭得更过分的。我们演员演技都没得说，她们可能害怕自己演得不到位，愿意更使劲、更释放一点，但最后基本上，我们都用的是相对克制的版本。
不是虚伪的治愈
刚才也说了，真实的部分是希望能打开观众，让观众跟我们共情。那后面的部分，其实是想让观众在共情之后，收获一种正面积极的、坚强生活的态度，告诉他们生活还是有希望的。
当然，我们表达的这种治愈并不是虚伪的治愈，它就是真实生活里的。我也会经常碰见这样那样的好人或者幸运的事情，只是人有时候会患得患失，某种程度上还是会偏执或者是贪心，把不好的事情放大，觉得好的事情都是应该的。如果能通过这部剧告诉大家，好的事情都是幸运，都值得被珍惜，那也挺好。
有观众说，剧里的几个男孩太温柔了，生活中有这样的男性吗？有，我就是啊（笑），我是一个非常不喜欢大男子主义的人。我身边也有很多很尊重女性的男性，很成熟，能共情，不会去强迫或者控制别人。这个时代，我一直觉得男人跟女人没那么大差别，不用刻意去营造一些传统思维或者是惯性的行为模式，认为男人就应该是那样，女人就应该是这样。
我希望我剧里出现的男性，符合我对于男性的价值观和行为模式的定义，这也是为什么他们看起来比较温柔、比较体谅女性，（是）一个我潜意识里的方式。
再就是因为这部戏是一部女性群像戏，它主要是以女性的角度看这个世界。我也希望观众能感受到，这个世界上的男性不都是可怕的或者不好的，还是有很多温柔的人。从这个角度出发，就设置了简亦繁、欧阳、沈子畅这几个人物。
反过来，我一点不觉得许言作，我觉得她就是一个在爱情里的女孩，是很多女孩都会有的样子。作为我而言，女孩稍微有点任性，是因为她知道“你爱我”，她有一种安全感。而且许言也没有做什么过分的事，无非放假了想出去玩，过纪念日了想买个包，这都是都市女孩很日常的行为。只不过她有点过分依赖沈子畅，这可能是她的问题，她也需要得到一定的成长。
如果说不常规，任素汐饰演的纪南嘉反倒是最不常规的一个。她没有那么“姐姐”，外强内柔，看上去好像挺强势，但实际上内心很脆弱。这一点很有意思，往后看会发现，胡晶晶的妈妈是纪南嘉的小姨，从小是家里的老小，是家族里最受照顾的，被纪南嘉的妈妈、舅舅照顾，任性撒娇。但到了下一辈，姐姐却成了被照顾的人，这是主创们做的一个反差设计，是希望改变两代人的不同、家庭状况的不同，人不都是想的那样。
很幸运，素汐也诠释出了“姐姐”这个角色的魅力，几位演员都把角色诠释得很好。实际上演员是否贴合角色，决定了人物是否立得住，在一开始选角时，制片人就尽可能贴着剧里的性格找。金靖这种喜感和内向的两面性，周雨彤身上那种坚韧又迷人的气质，还有孙千可爱漂亮又有点任性的小女孩的状况，包括素汐那个姐姐的样子。
选角过程也很幸运。本来我们有意向让她来饰演姐姐的女演员没有档期了，当时距离开机只有20天，饰演姐姐的演员一直没定下来。我们制片人就找了素汐，素汐很仗义，算是来救场的。当然，她也有自己的担忧，她没拍过电视剧，不知道电视剧怎么拍，她还害怕那种特别模式化的拍法，跟她的表演思路不符合。
后来，我、制片人、编剧一起跟她碰了一面。我就说，我们拍摄时并不是模式化的拍法，我们要所有东西吃透、合理化，再用演员最真实自然的方式表演出来。她一听说，就觉得问题不大了。她是一个很真挚的演员，大家说她的演技好，就是因为她的行为逻辑是真实的。这是她一贯的表演方式，她要去体验，去活在角色里，而这也是我一以贯之的导戏逻辑。而且，我们俩的生日就差一天，我们俩在性格上某种程度很像，一聊就聊得很投缘。运气好吧，也是我运气好。
为了演出日常生活中女性间友谊的那种感觉，我用的方式是让她们真正成为朋友。在筹备建组的时候，大家就有一起吃饭，一起唱KTV，有更多私下交往，让她们彼此间建立情感关系。那她们在戏里的表现都是自然的、真的，也不用我教她们怎么演朋友，我也教不了这事儿，我一个大直男，没法跟她们做闺蜜（笑）。因为男人跟男人之间的相处模式，即便是友情，也跟女孩不一样。
关于感情戏的争议
乔夕辰跟纪南嘉都在职场上遇到了她们的前男友，有观众觉得有点不落地。这我也不否认，但它是一部戏嘛，这两集就是要表现女性对于过去情感的态度问题。或许情节设置稍显刻意，但那是我们想表达的一个态度，就是她怎么去跟过去决别、怎么往前看，不要沉迷于过去的事，要断舍离。
当然，也跟项目周期有一点关系，我们很幸运遇到芒果TV的平台、出品和承制方麦特文化，还有每一个主创与工作人员，大家都很有责任感的完成这个项目。像电视剧主题曲《风吹过的时候》也是我写的，就是怕请别人写时间上来不及，既要找人理解这部戏，还要搞创作，来来回回确认行不行。所以我就自己动笔了，歌词来源于每集OS的一部分，再做一些改编。
但这部戏的重点，绝对不是讲感情，它只是借感情说她们的生活而已。前男友该诀别就诀别，就像阑尾该割就割，所以后面跟前男友不会再有什么纠缠。职场问题，包括生育问题，包括跟家人间的问题，这些是后面几集重点要讲的话题。如果你仔细看，会发现每集片名都有一个小话题，那个小话题就是每一集的重点，有点像单元剧。
比如第8集“亲情结”，讲的是家人的故事，亲人来北京了，我应该怎么去面对他们？第9集叫“寻捷径”，一开始怀孕的那个总监卢以宁生完孩子回来了，跟简亦繁有总监之争，这集主要是讲“人为了拿回自己的东西，用了不光彩的办法”这件事。到第10集，三个女性都发生了问题，无论是家庭、经济，还是事业，包括她们之间的友情。11集是回家过年，三个人一起在老家。然后12集是大结局。
无论怎么说，这肯定不是一部纯谈恋爱的戏，本来这戏也不是为了谈恋爱写的，只是有谈恋爱的氛围。因为爱情也是她们生活的一部分，不能说为了让她们不谈恋爱，就完全让这些人丧失情感。如果非要说平衡，事业戏、爱情戏和友情戏，各占1/3吧，没有刻意去突出哪一条线。它们都是生活的一部分，也只有组合在一起才是生活本身。
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