2021，万象更新，除了疫情。出国看展还遥遥无期，跨时区布展让艺术工作者叫苦不迭，线上展览难道只有屏幕滑一滑？
近日世界各地又有博物/美术馆无奈闭馆，一开年艺术细胞就宣布告急？这不，今年份无线艺术充电来了！
David Shrigley
无论是之前挪到线上继续扩写艺术意义的Do It，把雕塑变成虚拟实体全球同步展出的KAWS，还是不断推出新鲜策划的Google Arts & Culture，原以为是缓兵之计，没想到都要变成长线作战。
新的一年，疫情的影响还在延续，整个艺术圈都不得不学会随机应变。今天，我们就剧透几类新鲜思路——这些尝试，正在改变我们观看艺术的方式。
Acute Art APP
这是因为UCCA联手AR艺术机构Acute Art，把展览“幻景：当代艺术与增强现实”搬进了2.5次元——走进UCCA，打开Acute Art APP，就能跳进艺术品四处漂浮的异时空。
参观小心不要撞到虚拟观众！上为达伦·巴德的《爱》，下为曹斐的《永不消逝的电波AR：李新星》
除了KAWS，你还能隔空欣赏许久没见的奥拉维尔·埃利亚松，世界各地展览都被延期的曹斐，等等一共六位艺术家近两年的新鲜作品。 如果你有机会去到UCCA现场，馆内有免费提供的iPhone 12，更加清晰方便地体验AR作品。
用阿丽莎·柯维德的“火星西瓜”灌个篮
如果你没法奔赴现场，Acute Art还有超过30件虚拟艺术作品，供你随时调阅，你可以在任何地方，直接和艺术互动起来。
把妮娜·香奈尔·阿布尼的《幻想伙伴》请到家中一起冥想
《后翼弃兵》中毒太深，把阿丽莎·柯维德的雕塑投上夜空
由你选定摆放地点、高度和光影效果，仿佛完成了一次亲手布展。这或许就是你从未有过的，一种参与展览的新方式呢。
打开Google Arts & Culture YouTube
对Zoom PTSD？现在Google要用Art Zoom治愈你。欣赏高清名画，配备你最爱的声音讲解——FKA Twigs、Grimes、1975乐队、Twice等等等等。
这些平时一票难求的音乐人，现在虽然巡演中断，但统统可以到Google Arts & Culture的YouTube频道Art Zoom节目听到他们的ASMR级美声。
FKA Twig轻声透露，在创作专辑《Magdalene》时正是这幅《抹大拉的马利亚的狂喜》治愈了她
和正儿八经的艺术导览不同，音乐x视觉，注定要打开我们的艺术通感，将眼睛和耳朵的感受力放到最大。
谁说线上展览只是滑滑屏幕，看几张渲染图💤，联合世界各地博物馆/美术馆的Google Arts & Culture，手握超高精度正版作品，让你能到达比亲临现场更近的距离。
Grimes选择了和她气质相符的一幅《叛逆天使的堕落》，并酷酷地撂下一句，“老勃鲁盖尔是个古怪的家伙，希望他在天国觉得我的解读还不错。”
1975主唱Matty Healy尤其喜欢蒙德里安，“你以为你也能画，但他花了20年才创造出这种风格。再放大看，你能看到岁月留下的痕迹。”
更美妙的是，在Art Zoom中，我们一边了解艺术，一边换种方式了解喜欢的音乐人，潜入他们灵感翻滚的大脑，听几句亲近的闲聊。
消除了台上台下、墙上地下的距离，一起在艺术中寻找一丝共鸣，你耳机里的下一首最爱单曲，也许就在其中诞生。
梦游紫禁城
即日至2021年2月5日
于故宫博物院《远行与归来》展览放映
蔡国强的第一个VR作品，就是送给故宫600岁的生日大礼，心思花得足足的。故宫不能放烟花，于是他借用虚拟现实技术，创造一场600年前的烟花庆典。
又因为是梦，所以宫殿是纯白的，观看的视角也不来自人类，而是住在紫禁城的猫咪，浪漫不止一点点，蔡老师又变回男孩蔡了。
有人追求VR媲美真实，男孩蔡却很满意自己把实拍做得很像VR。“有些作品不能靠巧，一定要足够拙、足够花时间，自然而然会产生它的能量和格局。”
烟花仪式，是蔡国强亲自在浏阳燃放并录制的。纯白宫殿，则是他请家乡泉州的工匠，历时五个月，用汉白玉一刀一刀雕刻而成。
白玉故宫
虽然对自己VR首秀的评价是“土法炼钢，处处穿帮😛”， 但蔡国强本人更关心的，是这种全新技术在艺术中的未来。
“既然VR能表现超现实、看不见的，在我的艺术里面，应该用更有特色的语言来被使用。我也在寻找什么样的语言能让高科技有温度，还能留住一种动物一样的感觉和能量。”
至于这段被他形容为“有点放松又有点野”的VR到底有多奇妙，有机会一定要亲自瞧瞧。
“爱丽丝：越奇越怪”人见人爱，展览包含了艺术家Salvador Dalí、The Beatles乐队、时装设计师Thom Browne、Iris van Herpen与Viktor & Rolf的作品，却因疫情一再延期，V&A博物馆决定跳出场馆，开启史上第一次VR直播观展。展览大门多了无数个，脚下地板变成汪洋大海，随着各种场景变换，观众连人带椅掉进奇妙空间，导览人如同柴郡猫，在上空向你挥挥手。
如今V&A博物馆再度遭遇闭馆，索性就让仙境蔓延到你家去，推出家用版VR解密游戏《好奇的爱丽丝》。这些VR场景制作精良，与VR直播一样，由冰岛插画家Kristjana S. Williams悉心根据原著打造。
V&A博物馆幻化仙境
她用维多利亚时代的雕刻，融合当下的数字拼贴技术，将原著作者Lewis Carroll的无穷的谜语，藏进层次丰富的景观细节，让人完全感受到这本经典小说的奇幻体质。
在游戏中，每个人都将变身爱丽丝，追随白兔先生寻找遗失的手套，尝试破解毛毛虫的谜题，小心钻过红皇后的致命花园。即使你看过无数次被翻拍的电影，也从未如此真实地进入过仙境。先给你开个小门👇
穿好睡衣，打开零食，找个舒服窝着的角落，伦敦艺术大学校长Grayson Perry的居家艺术课，上课啦！这档由校长主持的节目《Grayson's Art Club》（格雷森艺术俱乐部），才不是什么正襟危坐的严肃内容，而是一堂每个人都可以尝试的艺术课程。
Grayson每周会指定一个命题，邀请同样关在家的艺术家，在节目中再现他们的创作直播，让人有种误闯了艺术家私底下视频聊天的错觉。
Grayson Perry和雕塑家Antony Gormley世纪同框！
第一堂课校长打头阵亲教画肖像，他和太太哼着小曲儿，一张纸裁成八张省着用，限时两分钟速写。他们聊起从艺术诞生之初，肖像就是人类理解彼此的重要方式。而在画眼袋的时候，猛然发现，“天啊，我从29岁认识的人，现在已经62岁了。”
Grayson和太太，作家Philippa Perry校长甚至大大方方邀请了那些曾经被他劝退的艺术家，也不轻视那些难以进入正统艺术范畴的网友作品，他欣赏有限条件里的无限创造力。
喜剧演员Joe Lycett展示了他“惊人”的绘画天赋Grayson在节目开头就讲过，他认为艺术可以帮助我们发掘创造力，给予我们鼓励和安慰。哪怕只是拯救了一天的沉闷，点亮一些内心逐渐丧失的微小火花，其实也很了不起。
艺术家的随堂作业，都是平凡不过的居家场景，却不失鲜活趣味
当然，校长没忘了布置家庭作业。他鼓励观众看完节目，也给他寄一些作品看看，他会随堂抽查喔。而且校长说到做到，疫情缓解的时候，他把节目中创作的作品又带到现实中举办了一场展览，为未来艺术世界的好转打了一剂强心针。
这个被《纽约时报》称为拥有世界上最伟大的现当代艺术收藏的博物馆，并没有让它家招牌的梵高《星夜》、莫奈《睡莲》、毕加索《亚维农的少女》、马蒂斯《舞蹈(I)》在疫情期间沉睡。
3D《星夜》制作中
现场看展的体验难以替代，但跟随MoMA的社交媒体，就能得到现场也没有的VVIP级观展体验。MoMA将《星夜》3D化，请专业话剧演员朗诵梵高写的信，最有意思的是，为你导览的不是什么艺评人，而是美术馆的安保人员。在安保人员的眼皮底下，Cookie Monster竟然成功潜入，还有观众在《星夜》下求婚事实上，MoMA的安保团队中，藏着不少艺术家、作家和音乐人，他们在MoMA有自己的专属导览节目#制服之外#，独家放送他们和珍贵收藏的亲密接触。
MoMa保安主管Chet Gold说，他心情不好的时候随时都能去看《睡莲》
安保主管巡视场馆的时候在想什么？室外大型雕塑应该怎么洗澡？这些你真的好想问，但不好意思开口的“非专业”问题，他们在此主动提出解答。
闭馆期间，安保并没有放假，“我在这看到树看到太阳看到雕塑，多希望可以看到人。”这些可爱举措，让美术馆不再只是装艺术品的白盒子，透过亲切的交流，这种充满人情味的艺术体验，隔着屏幕都能好好接收到它的温度。UCCA上海新馆准备开张了，故宫博物院限流，网上预约有条不紊进行中，VA、MoMA的中文社交账号都在积极更新，各家音乐人的粉丝都无偿为Art Zoom提供中文字幕，Grayson's Art Club甚至可以在B站找到全集。
尽管阻碍重重，但只要抓住一线生机，人类就不会放弃创造，然后用力分享出去。不论何时何地，何种方式，只要还保持着对创造和美的渴望，对过去和未知的好奇，我们的未来一定不会太糟！今天一起聊聊吧，
你最喜欢以上哪种看展方式？
最近又发现了什么涨知识的好方法？
即便外面天寒地冻，
内心还是要🐻🐻燃烧啊！