1月9日晚，30集的《繁花》落幕，从此与黄河路江湖再见。
这部《繁花》，从演员到剧情，从历史考证到股市风云，总有说不完的细节。它最大的亮点之一，就是歌曲与音乐的运用。
今天只梳理《繁花》中和台湾流行音乐相关的歌曲。
在1990年代初期，台湾流行歌曲对大陆流行乐坛的影响实在太大了。当然，大陆流行乐坛也在学习模仿揣摩中奋起直追，最终在《繁花》结束的那一年，有了鼎鼎大名的“94新生代”。
演金老板的戴军，就是“后94新生代”的代表，他在1994年录制的《阿莲》，1995年红遍全国。
最近有个热搜叫“王家卫到底花了多少钱买歌？”有人估算一共要花1000万人民币的样子，但这些钱比起大金主上影集团花五亿买下影视基地复刻黄河路，算得了什么呢？而且这些歌曲对这部高分爆款剧的加成，是非常明显的。
哪几位老师最配享这泼天的富贵？
答案是丁晓雯、陈乐融和王杰，他们都各自有两首作品被《繁花》相中。
丁晓雯的第一首是播出当晚就霸占各大音乐平台播放冠军的《偷心》。《偷心》是由丁晓雯词，郭子（郭蘅祈）曲，袁卓繁编曲，张学友演唱。
墨镜和张学友合作过吗？
有啊有啊，丁晓雯在《繁花》中被用到的第二首歌《你是我胸口永远的痛》，陈秀男作曲，陈志远编曲，王杰和叶欢对唱。
在《繁花》中用《你是我胸口永远的痛》一定有墨镜王的私心啦，因为这首歌其实是他第一部导演作品《旺角卡门》的插曲。
张学友也有出演《旺角卡门》，并凭借该片拿到金像奖最佳男配角，那个著名的表情包也是出自该片。不过张学友也是著名“王家卫受害者联盟”成员之一，他们在合作过《东邪西毒》后就再不合作。
《你是我胸口永远的痛》是著名制作人李寿全找丁晓雯来填词的，李寿全并不认识当时只有25岁的丁晓雯，但是发现她为梅艳芳写的歌词挺好的，于是就发出邀请。当时李寿全在筹备王杰的第二张专辑，王杰的第一张专辑《一场游戏一场梦》超级大卖，筹备第二张专辑的时候，王家卫的首部电影《旺角卡门》找上门来要用王杰的歌当插曲，其中一首男女对唱也是指定王杰和叶欢来对唱。
丁晓雯为了精准表达电影意境，还跑去问电影拍的主要内容是什么，回答是不太清楚，反正是一个大悲剧。于是，她在两眼一抹黑的状况下，把刘德华和张曼玉，王杰和叶欢，四个人的角色两两对应，凭空就写出《你是我胸口永远的痛》的歌词。那句“南方天空飘着北方的雪”虽然听着奇奇怪怪的，但竟然成了金句。
1988年7月11日，王杰的第二张专辑《忘了你忘了我》由飞碟唱片发行，一样超级热门。第二主打《你是我胸口永远的痛》甚至比第一主打还要红。
多说几句叶欢，她于1987年在飞碟出版第一张专辑《因为爱你》，1988年4月第二张专辑《放我的真心在你的手心》大红。随后就和王杰合唱《你是我胸口永远的痛》，那年10月的《记得我们有约》也是经典。王杰的孤傲与叶欢的清冷，合在一起是那么相得益彰。叶欢后来成为一位成功的演员，多演出八点档闽南语剧集。
当然，墨镜王也不掩盖对王杰的热爱，因为王杰在1990年代初是一等一的顶流男歌手。《繁花》中范总卡拉OK高唱的《安妮》，就又是一首王杰的歌，来自王杰首专《一场游戏一场梦》专辑，1987年12月19日飞碟唱片发行。
《安妮》是写给王杰14岁时初恋的歌。他那时偶然认识了一个外国女孩，情窦初开，他叫她安妮，并为她写了一首歌叫《安妮》，但没有填词。后来安妮回到美国失去了消息，多年后才知道她早就因为车祸去世。王杰把这首14岁时候写的曲子，交给陈乐融填词，陈老师非常准确地捕捉到那份多年不变的悲情，陈志远老师的编曲也很经典，尤其是开头的萨克斯风，很是动情。
新世纪后，王杰两次把《安妮》重新编曲演唱，不过这次《繁花》用的是1987年第一个版本。
陈乐融老师填词的另一首歌是《再回首》，用在《繁花》的各种分别场景中，尤以玲子与菱红的分别最为催泪。
《再回首》最早是一首粤语歌。1989年2月，香港华纳为苏芮发行了她的第二张粤语专辑《凭着爱》，主打歌《凭借爱》由两位传奇的音乐人潘源良和卢冠廷词曲，曲子就是《再回首》的曲子。
这年6月，飞碟唱片为姜育恒出版了《多年以后·再回首》专辑，打头阵的第一首歌《再回首》，就是用的《凭着爱》的曲子，两首歌之间的时间差只有四个月。
1989年年底，飞碟为苏芮推出精选辑《苏芮经典》，才在最后一首放上了普通话版的《再回首》。
姜育恒当年能唱《再回首》，与华纳与飞碟的紧密合作有关。但这首歌其实非常适合姜育恒的嗓音与气质的。这首歌的普通话填词，总体的意境既和粤语版一脉相承，又有另外一番过尽千帆的人生况味。
《再回首》在大陆爆红，得益于央视的一档介绍台湾流行歌曲的节目《潮—来自台湾的歌声》。
1991年春晚，姜育恒演唱了《再回首》，这首歌当时在大陆本来就已经非常红了，这一次再度家喻户晓。
2023年5月，《再回首》出现在大热剧集《漫长的季节》的片尾。
华纳在1990年代中期干脆就把长期合作的飞碟唱片整体给买了下来，现在《再回首》的词曲版权代理都还在华纳手里。而姜育恒这版《再回首》歌曲录音版权，本来是在他创办的开丽公司那儿，现在交给太合音乐的擎天娱乐负责代理。
《繁花》没有用原版的《再回首》，而是陈勋奇做了一个纯配乐版，这个直接给卢冠廷版税就好了。另一个版本是直接买来词曲版权，由翟恕谦编曲，环球力捧的实力新人曾比特演唱的《再回首》。其实以《繁花》的实力是完全可以买到原歌曲版权的，这样重新唱一个版本，可能也有推歌手的考量。或者是因为《漫长的季节》用过了，这么短的时间间隔就没必要再用一次姜育恒的原版。
这次《繁花》的台湾流行歌曲，大体上也能看到当年飞碟与滚石两大本土唱片公司的“争斗”，以及“过江龙”宝丽金的辉煌。
《繁花》中，为有自己的“码头”的汪小姐和黄河路领班三朵花反复播放的《我的未来不是梦》，录音版权也在飞碟（华纳）手中。
《我的未来不是梦》是台湾著名音乐人翁孝良1988年为黑松沙士写的一首广告歌，由才女词人陈家丽作词，陈志远编曲，当时刚刚因为音乐比赛而签给翁孝良的张雨生演唱。陈志远大师编曲的歌横贯了整部《繁花》。
那年有一部台湾青春喜剧片叫《菜刀与六个朋友》。飞碟借由电影“6个朋友”的概念，推出了6个（组）音乐人的合辑，名叫《6个朋友》。这6位音乐人分别是娃娃（金智娟）、钮大可、孙向莹、张雨生、陈本瑜，以及知己二重唱（曾宝明、吴志华）。
张雨生的《我的未来不是梦》就收录在这张《6个朋友》中，这是张雨生声音的首度公开亮嗓。
第二年，《我的未来不是梦》出现在央视的《潮—来自台湾的歌》中，随即传遍大江南北，成为一代励志金曲。
目前正在热映的《年会不能停！》也用了这首歌，陈家丽和翁孝良两位老师以及歌曲版权持有人华纳可是赢麻了。
《繁花》中没有采用原唱而用翻唱的台湾流行歌，还有郑恺在剧中唱的《新鸳鸯蝴蝶梦》。
1993年2月，已经在台湾歌坛打拼了五年的音乐人黄安，出版了一张中国风强烈的专辑《新鸳鸯蝴蝶梦》，主打歌《新鸳鸯蝴蝶梦》是当年收视第一的剧集《包青天》的片尾曲，一经推出就大卖和热播，而且是在两岸暨香港地区同时大红。
当然，墨镜王也和王菲（王靖雯）合作过，而且王菲是”王家卫受害者联盟“中受害最轻甚至完全没受到伤害的演员，那都是因为姐无敌的”不在乎“的松弛感啊。
王菲在《重庆森林》。
王菲在《2046》。
本世纪初环球收购了宝丽金，《执迷不悔》的录音版权目前在环球唱片。一般影视作品用了一首老歌，歌手大都拿不到钱的，但这次王菲是拿得到版税的，因为她是这首歌的作词人。但更让人欣慰的是小胖老师袁惟仁这次也能分到应该不低的版税，这对于瘫痪在床已经认不得人的他来说，才是真正的雪中送炭。
《繁花》中还用到了一首邓丽君的歌《路边的野花不要采》，用在陶陶与小阿嫂的暧昧情节中，真的恰到好处。
《路边的野花不要采》由台湾著名编剧和词作家林煌坤先生作词，马来西亚知名音乐人李俊雄先生作曲。这首俏皮的小调风格歌曲来自1971年到1973年邓丽君的丽风唱片时期，丽风的老板黄连振是最早将邓丽君推向东南亚的伯乐。这首歌的原曲是李俊雄写的，但是没有歌词。1972年由李香琴、谭炳文唱过一个粤语版本《股票经》。邓丽君进入丽风后，开启了东南亚的巡回演唱之旅，黄连振邀请林煌坤为李俊雄这支曲子填词，于是就有了《路边的野花不要采》。它最早收录在丽风分公司乐风在东南亚发行的《少年爱姑娘、谁是心上人》专辑中。
之后邓丽君到东南亚演出，每场必唱《路边的野花不要采》，那句“不采白不采”成为她和观众热情互动的灵药。不过《繁花》中用到的版本是1977年邓丽君重新录制的，收在宝丽金的精选《Greatest Hits》专辑中。
《Greatest Hits》后来的CD金碟版本。
而说到新马的华语流行歌曲，《繁花》也用了一首世纪男女对唱大金曲《无言的结局》，这首歌是台湾歌手“下南洋”时代的见证，它的版权来自马来西亚的瑞华唱片。
1985年，台湾歌手李茂山签约瑞华。1986年瑞华为李茂山出版了第三张专辑《无言的结局》，同名主打歌由新加坡著名词人卡斯填词，新加坡著名音乐人刘明瑞作曲，李茂山和同样来自台湾的林淑容合唱，专辑光是在新马地区就大卖了超过20万张。
那时候新加坡和中国大陆的文化交流日隆，1988年，《无言的结局》被引进到中国大陆，正版专辑由辽宁北国音像出版社引进，四川磁带厂生产。《无言的结局》自此在大陆被唱到街知巷闻。《繁花》用的是就是这个版本。
李茂山在台湾的唱片合约在光美唱片，所以台湾不能发行李茂山+林淑容版的《无言的结局》。于是唱片公司找来在电视歌唱节目中崭露头角的17岁毛头小子罗时丰与林淑容合唱《无言的结局》。《无言的结局》在台湾地区也很红，但是绝大多数歌迷听到的都是罗时丰+林淑容的版本。
李茂山在歌坛已经消失多年，罗时丰反而越来越活跃，还成为台湾热门的视频博主。罗时丰和林淑容多年来经常合体演出，光是2023年就有马来西亚云顶以及高雄流行中心等的演出，当然他们的压轴曲目还是《无言的结局》。
《繁花》中还有一首时代金曲《冬天里的一把火》。
1987年春晚，一位来自台湾的高大帅气的歌手费翔，先唱了一首文章的《故乡的云》，唱得全国观众热泪盈眶。
眼泪都还没擦干，费翔就开始热歌劲舞了，他唱起了《冬天里的一把火》。这首歌第二天就火遍全国大街小巷。
《冬天里的一把火》的原曲是一首英文歌。1980年，爱尔兰一个由家里姐妹们组成的乐队The Nolans推出了一首歌，叫sexy music，收录在1980年10月17日发行的《Making Waves》专辑中。当时正是迪斯科风靡全球的时代，这首歌在全球走红。
1982年，台湾综一唱片为当时台湾最红的男歌星高凌风出了一张配合琼瑶电影《燃烧吧！火鸟》的同名专辑，副标题就是《冬天里的一把火》，由著名词人庄奴先生填词。
高凌风已经于2014年去世，享年63岁。
2023年，63岁的费叔叔因为在电影《封神》中扮演商王殷寿而再度走红。
《繁花》中还用到了在大陆最有影响力的闽南歌曲《爱拼才会赢》，是宝总和诸暨的麻老板一起唱的。
《爱拼才会赢》的词曲都是著名音乐人陈百潭。早期的闽南语歌曲都是那种悲情的“那卡西”风格，陈百潭却一改这种悲情风格，在1985年前后，只花了两个小时，就创作出了一首积极向上、健康正能量的励志歌曲《爱拼才会赢》。不过这首歌曲在送审的时候却因为”拼“字涉嫌暴力而被驳回，加上这首歌不是当时以悲情为主的闽南语歌曲的路线，没人愿意唱，陈百潭只好把它压在箱底。
等到1987年歌词不用再送审后，有”宝岛歌王“之称的叶启田找陈百潭写歌，和歌王完全不熟的陈百潭，把自己压箱底的四首歌打包给了叶启田，其中就包括《爱拼才会赢》。叶启田慧眼识珠，将《爱拼才会赢》作为主打歌，于1988年由吉马唱片出版，一经推出就成为史上传唱度最广的闽南语歌曲。
不过当年词曲是实行买断制，这次《繁花》高价购买了《爱拼才会赢》的词曲版权，也只是吉马唱片拿到版税，和原作者陈百潭没有关系了。好在当年陈百潭因为这首歌，从一个默默无闻的音乐人变成被争相邀歌的著名创作人，也是不亏啦。
有两首啦，第一首是剧中数次用到的《我是一只小小鸟》。
《我是一只小小鸟》是1990年滚石为赵传出版的第二张专辑的标题主打歌，因为非常励志而唱遍大江南北。这首歌的词曲都是李宗盛，找的是”亚洲鼓王“Donald Ashley（唐龙） 做的编曲。
李宗盛如今自己成立了一个敬业音乐来打理他创作歌曲的版权，所以《我是一只小小鸟》直接从敬业音乐拿版权，和滚石的关联度都不大了。《繁花》还把《我是一只小小鸟》拆分出纯音乐作为配乐。
另一首滚石提供版权的就是黑豹的《无地自容》了，是的，虽然黑豹是大陆摇滚乐队，但是滚石对于整个华语摇滚音乐的工业化推动是功不可没的。1991年春天，来自北京的黑豹乐队在深圳演出，被香港经纪人陈健添发现，于是黑豹签约陈健添主理的滚石关系企业KINN唱片公司。1991年8月，黑豹在香港发行了第一张专辑《黑豹》（KINN版）。
KINN版《黑豹》中，《无地自容》排在倒数第三首。这张唱片由著名音乐人Jim Lee监制，当时的主唱还是窦唯。这张的录音现在听来比较粗粝，但更有摇滚味道，多年来成为歌迷心目中难以超越的神版本。这张唱片发行后两个月，窦唯离开黑豹，但他还是和滚石旗下的魔岩合作，之后成为鼎鼎大名的“魔岩三杰”之一。
到了1992年12月，魔岩唱片正式发行了《黑豹》专辑，俗称豹头版。这张专辑香港大卖了15万张，大陆光是盗版可能就有上百万张，也让黑豹成为最具影响力的华语摇滚乐队之一。《无地自容》在豹头版被排在第一首，这首歌是由窦唯作词，李彤作曲，窦唯主唱。也就是说虽然窦唯早就离开了黑豹，但这次他依然可以分到版税的。
2023国庆档电影《莫斯科行动》的一开始也用了《无地自容》凸显时代氛围，这些版税分一分，窦唯可以过得很舒服了，才不是网上拍到的那些所谓的落魄呢。
魔岩于2001年结束营业，母公司滚石接管了它的版权。
在《繁花》后面登场的《我想有个家》，也是一首极为带动观众情感的歌曲。
1988年，新人潘美辰的第一张专辑《不要走不要走》卖得很好，她在那年加入了蓝与白唱片公司，出版了《是你》专辑，这张专辑的第二主打歌《我想有个家》由潘美辰自己词曲并演唱。
1991年潘美辰在春晚演唱了《我想有个家》，为她在大陆打开了知名度。尽管后来她几乎已经不出新歌了，但也可以靠在大陆的各种演出，让《我想有个家》成为她的”养老保险“。如今蓝与白唱片早就转型做其他行业了，《我想有个家》的版权牢牢抓在潘美辰自己手里，属于代理她与哥哥潘协庆作品的晨扬音乐工作室。
最后总结加感慨一下下。
王家卫不像有的年轻导演，以运用偏门冷门流行歌曲彰显小众品位，他选的绝大部分都是传统意义上的芭乐歌。
但为什么，明明那么耳熟能详，那么烂大街的芭乐歌，到了《繁花》中，就那么贴合，那么精准，那么上头？
其实，还是要归功于剧集内容与画面的“强”，只有这种强剧情，强画面，配合妥帖的芭乐歌，才如此地天衣无缝。
就好比大陆有好多电影买了Beyond的歌，结果只剩下廉价的煽情而已——弱剧情，弱画面，配再好的金曲也是白搭。
墨镜王老师不仅用一部《繁花》降维打击，也是在教华语导演们如何用好芭乐歌的标准教材。
可是，王家卫你学不会，也买不起啊。
文/落山风
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我们终将改变潮水的方向 文艺连萌成员
本期编辑：落山风